Atrophie – Asyl

Atrophie – Asyl

"Das Ende ist nahe. Narren! Ihr seid alle Narren!' Und ein Gitarrenthema wirkt wie die Ruhe vor dem Sturm. Der Epilog „Five Minutes 'Til Suicide“ rockt wie ein Roadster. Alle kräftig an der Trommel und ein Riff voller Hass und Blasphemie. Thrash the kill und es ist Zeit für den Gesang. Wild, brutal, verrückt. Brian Zimmerman ist nun das einzige verbliebene Mitglied der Originalbesetzung und dieses Album erscheint 34 Jahre nach „Violent By Nature“ und 36 Jahre nach ihrem Debüt „Socialized Hate“.

Doch wer sich das neue Album anhört, wird von der Energie der Band überrascht sein und vielleicht denken, dass seitdem kein Tag vergangen ist. Er könnte davon ausgehen, dass wir das Jahr 1992 haben und dass es „nur“ um den nächsten Rekord geht, mit der normalen „Lücke“ von zwei Jahren. Und weil „einfache“ Gedanken immer die besten sind, gehen wir in die Vergangenheit zurück. Atrophy behält all ihre Bay-Area-Einflüsse bei, obwohl sie ursprünglich aus Arizona stammen und wie ein Slayer-artiges modernes Werk klingen, was fruchtbare Fragen über die Ausdauer unseres Halses und den Beat im Allgemeinen aufwirft.

Das Gesagte wird durch den Opener „Punishment For All“ untermauert, der auf 1000 geht, dann auf 500 absinkt, schlägt und tobt und über eine wunderschöne Twin-Gitarre verfügt, die Ihnen auf jeden Fall in Erinnerung bleiben wird. Es folgt „High Anxiety“, wobei die Gitarren ein barbarisches Riff nach dem anderen weben und der Rest der Instrumente Akzente setzt. Wenn das Booka fertig ist und das Schreien zu hören ist ... Machen Sie keine Gefangenen! Viel Holz von den Trommeln und hören, wie sich die Strophe entleert, ohne dass zwischendurch Dikasila und danach der Bass verwendet werden. Also Technikseminar und Soli, die das Headbangen lieben.

Was ist das denn für ein Krieg, Alter, in „Seeds Of Sorrow“? Haben sie das Studio mit der Absicht betreten, es abzureißen? Und wie kommt es, dass man nach so vielen Jahren so eine Schwangerschaft hat? Nun ja, die anderen Musiker spielen schon seit einiger Zeit mit, aber dieser Frontmann? Ein großes Lob geht auch an Alex Parra, der eine völlig ehrliche und saubere Produktion abliefert, die dem Thrash eine „polierte“ Bedeutung verleiht, etwas, das in der Vergangenheit bei den Leuten für missbilligende Gesichter sorgte, die Musik aber tatsächlich voranbringt.

„Verzerrung“ ist ein klassisches Rezept. Erster Riff, dann kommen die Instrumente, mittleres Tempo in der Halbzeit und wir warten auf die Holzladung. Gut für ein Konzert, um zu sehen, wie oft wir getroffen werden können, OHNE die Leute neben uns zu stören. Die Geschwindigkeiten sind gestiegen und selektive Versuche machen einen Unterschied. Mit „Bleeding Out“ bringen Boots den Krawall aus der Haustür. Zimmermans schroffe (ein Wort) Stimme übernimmt den Raum. Der Sänger schreit, schreit, richtet Chaos an. Weiter geht es mit „American Dream“, mit gnadenlosem Stampfen und scharfen Gitarren, mit diversen Riffs, meist mit einem hohen Maß an Gefahr für unsere Wirbelsäule. Ga-ga und wieder Mana-ga-ga.

Fangen Sie nicht mit dem zarten Intro von „Close My Eyes“ an. Wenige Sekunden später hören Sie das Erwartete. Godwood of the kill und gesellt sich hier zum Gitarristen Kragen Lum (Heathen, Prototype, Psychosis), der ebenfalls gnadenlos feuert. Die Intro-Basslinie zu „The Apostle“ ist pures Geplänkel! Midtempo-Explosion und „Behold“! Wir werden heute viele Kilometer zurücklegen ... Atrophie hat wirklich die Zeit eingefroren und über dreißig Jahre sind nie vergangen. Thrash, der all seinen Ursprüngen, seinem eigenen Stil und seiner Geschichte alle Ehre macht. Nicht weniger, viel mehr.

Kostas Koulis

8/10