Gaias Lycan – Ecos Míticos
Gaias Lycan apresenta seu novo álbum “Mythic Echoes” – Uma jornada épica pela mitologia grega. O artista grego de metal Gaias Lycan (nome verdadeiro George Loukissas) retorna com seu novo álbum. Álbum Mythic Echoes, lançado em 23 de maio de 2025 em todas as plataformas digitais. O álbum é uma exploração musical da mitologia grega, combinando elementos de heavy metal, épico e power metal com narrativas de mitos antigos.
Mythic Echoes inclui faixas como: “Eros & Psyche”: Uma interpretação melódica da história de amor atemporal entre Eros e Psique. “Pandora's Box”: Uma faixa poderosa que se refere ao mito de Pandora e ao sofrimento que ela desencadeou no mundo. “Lycaon”: Um conto sombrio do rei da Arcádia que foi transformado em lobisomem por Zeus. “Titanomachy”: Uma faixa épica que descreve a batalha entre os Titãs e os deuses do Olimpo. O álbum promete levar o ouvinte a uma jornada por histórias antigas, destacando o poder e a tragédia dos mitos gregos por meio de composições de metal modernas. Gaias Lycan, conhecido por sua capacidade de combinar temas mitológicos com composições musicais dinâmicas, continua a impressionar seu público com autenticidade e paixão.
Vamos analisá-los um por um.
Marcha dos Titãs. Com uma breve narração em grego antigo no início e imediatamente após uma marcha com os tambores imprimindo um ritmo marcial e as guitarras, melodias épicas. Em algum ponto, as teclas entram para dar outro colorido e uma bela introdução é construída, dando-nos uma ideia para a próxima música.
Titanomaquia. Riff forte e rápido na introdução, e começamos dinamicamente. Um verso calmo e um refrão bastante imaginativo e eficaz que fica na mente. Um pouco mais adiante, há uma breve narração com um conjunto de guitarras bastante inteligente, e partimos para um solo. Voltamos ao refrão e partimos para a próxima música.
Minotauro. Ritmo de galope aqui e ritmo lento ali. Algumas explosões para enfatizar pontos que precisam de atenção estão presentes nos teclados e também temos alguns rosnados médios na voz e principalmente no estilo da música.
Nêmesis. Início épico com um ritmo mid-tempo, seguido por um riff sólido e receptivo. Tons difusos para a atmosfera necessária e linhas melódicas constantes no refrão.
Typhon. Um riff ao longo do verso que nos lembra dos bons e velhos tempos do metal cru e puro. Um refrão muito bom também. Typhon definitivamente se destaca dos anteriores até agora, pois é mais direto. Músicas sólidas que nos lembram Kirk, e novamente no refrão magnífico.
Equidna. Sons terrosos no início, com um violino dando um timbre simples e estrondoso. Riffs no estilo do Metallica, dos velhos tempos, é claro. A ponte é mais rápida. Há coerência até agora no álbum em todas as músicas. Refrão no mesmo estilo das músicas anteriores. No meio, o ritmo muda, mas permanecemos em uma textura clara do Metallica.
Caixa de Pandora. Tema sombrio e misterioso com guitarra limpa. E chegamos a um riff de abertura com raízes de metal puro e uma oportunidade para balançar a cabeça. Este riff te prende, assim como o refrão que se segue. A explosão mais rápida que se segue também é a única do álbum que talvez se desvie do estilo do álbum, mas se encaixa perfeitamente e não é nada especial.
Licaão. No mesmo estilo das anteriores. Pétala dupla aqui e um toque de teatralidade na voz. Riffs em camadas, e na mesma sintonia.
Argonautica. Uma melodia mais sombria, talvez um pouco doom, no início, e um som mais moderno mais adiante, que lembra Led Zeppelin. O som aqui é mais rock. Fácil de ouvir, já que temos uma reviravolta mais adiante, com sons mais pesados.
As coisas se acalmam na ponte, mas não escapamos.
Eros & Psyche. Vocais femininos aqui e um dueto no refrão. Uma música forte cuja progressão de acordes me lembrou algo do Rammstein. Uma música forte com belas expressões e riffs nas guitarras. O refrão é claramente um ponto forte aqui.
Sumário
Aqui, estamos lidando com um projeto parcialmente caseiro que se destaca claramente na audição, mas não é o que chamaríamos de um resultado puramente profissional. Perde pontos devido à produção, mas ainda se destaca, pois tudo soa claro. As composições são muito boas e, para um ouvinte que também tenha em mente as audições antigas, ele será capaz de filtrar e entender o que está acontecendo e apreciar a música ali, bem como todo o conceito. Mais importante ainda, não será estranho para ele. Certamente, com mais audições, outros detalhes surgirão para uma imagem mais completa.
Também devo dizer que há honestidade nas composições, há influências, mas elas são únicas. E isso é um grande ponto positivo.
É um álbum claramente para metaleiros que acredito que será apreciado, especialmente pelos fãs da velha guarda, tanto pelo som, pela produção quanto pelo tema.
Tolis G Pol
7/10