Entrevista com Francis Samoilis da Innerwish

É muito bom ver trabalhos lançados por bandas que você tem a sorte de conhecer pessoalmente. É assim que as perguntas e respostas “chatas para os outros” se transformam em bate-papo, em algo caloroso, em interação, em um lago cheio de sonhose visões para o futuro. O sexto álbum do INNERWISH, 'Ash Of Eternal Flame', acaba de ser lançado e em todos os lugares existe essa atmosfera de realização, esse sentimento de 'Tudo correu bem'. Perto de nós está um homem que aprendeu em sua vida a trabalhar duro e constantemente, seja para ganhar a vida ou para se tornar um baterista incrível.

Frangiskos Samoilis está atrás da bateria da banda há cerca de quinze anos e está aproveitando cada momento dessa jornada, tanto na composição quanto na forma de tocar. Havíamos conversado há oito anos sobre o álbum infantil anterior, autointitulado, e achamos que seria uma boa oportunidade para conversar novamente. Nós nos concentramos na essência do disco. Nas músicas, no processo de produção, nos planos para o futuro, nas relações dos integrantes entre si, na nova gravadora, no fato de cada um de seus trabalhos ser uma extensão de sua alma.

Bem-vindo à Metalurgio, Frankie! Muito obrigado pelo seu tempo. Ouvindo “Ash Of Eternal Flame”, estou convencido de que é o álbum mais épico que vocês já lançaram. Isso já passou pela sua cabeça? Que as músicas estão tão grandiosas como sempre?

Basicamente, boa noite para você (que também foi dita por uma alma)! O que posso dizer além disso, muito obrigado pelo que você disse e pela sua opinião sobre o álbum! Sinceramente não, não passou pela minha cabeça e acho que também não passou pela minha cabeça, porque não pensamos nisso quando escrevemos. Sabemos, ou melhor, achamos que temos um disco muito bom, claro que estamos felizes com as melodias, com tudo que tem (senão não teria saído), mas é só isso. Então já que você fala, eu aceito e me divirto... (risos)

Também estive presente na pré-audição e aprendi em primeira mão como você se inspira liricamente.  Você gostaria de apresentar aos nossos leitores este lado do seu mundo?

Naturalmente. Não há nenhum conceito registrado. As letras são sobre coisas diferentes. Temos temas de mitologia (“Forevermore”, “Hands Of doom”), temos músicas que tratam de problemas graves do mundo que nos rodeia (“Sea Of Lies”), temos músicas sobre a alegria e a responsabilidade de ser pai /pai ao mesmo tempo ("Higher"), músicas sobre conflitos internos de cada um de nós ou sobre nossos "pontos zero" que temos que seguir de forma diferente ("Soul Asunder", "Breathe"), temos sobre depressão ( “Primal Scream”), também temos para o nosso país (“Ash Of Eternal Flame”)… O que você quiser. A inspiração vem naturalmente, porque todos estes são assuntos que nos preocupam e queremos falar deles através da nossa música. Alguns os aceitam, outros não, mas não podemos abranger todos eles. Falamos primeiro sobre nós mesmos, nossas crenças - se você quiser - e pontos de vista e seguimos em frente. O que impressiona o ouvinte é o quão eclético o álbum é e quão diferente ele pode soar de uma música para outra.

Talvez o epítome de “A música é uma só”?

A música é definitivamente uma delas. Mas todas as nossas influências são infinitas e variadas, especialmente entre nós seis da banda. O que, em última análise, transparece em nossa música até certo ponto, direta ou indiretamente. Mas o bom de “a música é uma” para nós, é que toda a paleta de influências individuais passa por um prisma específico, a banda, e por isso adquire essa uniformidade.

Vocês já lançaram quatro vídeos, três para o álbum e, claro, o single “Cult Of The Blind”. Eu sei que você está se preparando mais. Quando será seu próximo ataque? Esperamos isso também.

Sempre que o RPM decidir fazê-lo. E essa resposta deveria ser o mínimo que escrevo para você... (risos)

O plano da LiVE funciona bem? Teremos notícias suas em 2024 ou você está pensando em começar em 2025? Você viajará por toda a Grécia? Algum plano para o exterior?

2024 não existe. Pessoalmente ainda estou me recuperando de um problema no pé que tive há um ano e não consigo nem jogar. Agora começo de novo. Portanto, para que todos estejamos como deveríamos, vamos para 2025. Já estamos fazendo movimentos e fechando pequenas coisas, seja no mercado interno, seja no exterior. Definitivamente tentaremos jogar o máximo que pudermos. Isso não depende apenas de nós, mas faremos o nosso melhor.

Uma equipe vencedora não muda. Vocês seis e seus parceiros, em termos de produção e mixagem/masterização. As pessoas com quem você trabalha, você trabalha há anos, certo?

Aplica-se. Com Henrik Udd, é na verdade o terceiro disco que fazemos, embora o primeiro sob seu selo absoluto. Nos dois anteriores esteve no grupo de Fredrik Nordstrom, agora está solo. Ele fez um ótimo trabalho novamente e o bom é que ele nos conhece e nós o conhecemos agora e ele sai fácil. O que você ouve é 80% do que ele nos enviou como primeira mixagem. Com medo! Com o Fotis agora, que escrevemos com ele, também trabalhamos com ele na hora, o que devemos mudar? Além de ser incrível no que faz, ele é acima de tudo um verdadeiro amigo (de Thymios e padrinhos), já passou pela banda e é o que chamamos de “família”. Quando você tem a equipe trabalhando bem e sem problemas, não há motivos para mudar.

As ideias tornam-se canções através do trabalho em equipe, que às vezes inclui tensões? Eles também são úteis no processo de produção?

Claro que existem tensões! (risos) Afinal, sou eu na banda, que sou o “rabugento” e o “pregador”, se você perguntar aos outros. Cidadãos para dizer! (muitas risadas) Tudo é útil quando está em níveis normais e sob controle. Todos nós queremos a mesma coisa. O melhor resultado possível. Às vezes temos uma visão diferente do que é isso. Devemos prevalecer. Lutar! (risos).

Satisfeito com RPM (Reigning Phoenix Music)? Como surgiu o noivado? Como vão as coisas, no que diz respeito promovendo o álbum?

Sim, estamos satisfeitos até agora. É uma loja grande, muito grande! Ótimas bandas, ótimas pessoas, com uma história maluca no espaço dentro da empresa, é outra coisa. Uma "recompensa" para nós, se preferir. Enviamos o disco para Markus Wosgien, um dos maiores metaleiros da Europa e o homem que respondeu era mais fã do que nós! Ele realmente surtou. E toda a sua abordagem foi tal que já não tínhamos ambições de nos envolvermos em mais nada. Francamente, o jeito de Markus contava mais do que qualquer tamanho de empresa. Do jeito humano, torcedor, com respeito e ótima comunicação. Em termos de promoção, parece estar indo bem. Me pergunte em qualquer semestre... (risos).

A capa do álbum é incrível! Como nasceu a ideia? Como surgiu Prometeu?

Trabalho do Sr. Yiannis Nakos! Giannis é incrível! Outra área onde o elemento grego está a crescer na Europa na nossa música. Nos conhecemos, conversamos sobre as ideias, tivemos também “Forevermore”, que fala sobre o mito de Prometeu, bom, ele não queria mesmo. Simplesmente, a perspectiva de John sobre tudo isso é o que tornou a capa tão legal.

O que faz você querer criar e fazer juntos?

A necessidade de escapar da desordem da vida cotidiana, seja qual for a forma que ela assuma. Uns pagam fisioterapia, uns, outros, outros, a gente tem isso. É a nossa 'terapia', se você quiser. Durante as horas em que estamos lidando com isso, estamos um pouco em outro lugar. E já que nos encontramos assim, por que parar? Se as pessoas também gostam? Melhor ainda!

A entrevista foi conduzida por Kostas Koulis