Interviu cu Dave Hunt de la Anaal Nathrakh

Cu ocazia viitoarelor lor apariții în Grecia, avem plăcerea și onoarea de a fi alături de noi solistul britanicului din Birmingham Anaal Nathrakh, Dave „VITRIOL” Hunt, trupă care s-a impus în domeniul industrial.
Scena black metal și grindcore ca o forță majoră la nivel mondial datorită sunetului său dur distopic și nihilist distinctiv. Cu această discuție am avut ocazia să simțim respirația fierbinte a reptilei, umorul anglo-saxon și să le descoperim preocupările filozofice cu privire la realitatea orwelliană pe care o trăim.

Bine ați venit la Metalourgio. Mulțumesc pentru timpul acordat.

Pentru cei care nu sunt familiarizați, ne puteți explica ce înseamnă Anaal Nathrakh?

Practic înseamnă trupa – vreau să spun în același mod ca și cum cineva știe sau îi pasă ce este un Iron Maiden (*Iron Maiden), adică este un lucru, numele a venit de undeva, dar nu este ceva pe care trupa se concentrează. În cazul nostru, înseamnă respirația reptilei și este legată de o vrajă de invocare „dragon”, care este o idee a unei forțe extrem de puternice, dar distructive. Dar pentru noi astăzi este doar numele trupei.

Ce te-a inspirat să începi trupa?

Pe atunci nu părea să fie suficientă ferocitate și destulă răutate în Black Metal. Așa că am făcut-o singuri. Ne-au interesat multe lucruri și am vrut să facem multe, așa că ideea era să facem tot ce ne doream și nu ne-am propus neapărat să cântăm black metal, deși asta a fost întotdeauna o mare influență. Dar la început, în special, ceea ce am făcut a fost o reacție la Black Metal-ul vremii și cum credeam că ar trebui să arate - pentru că, deși Black Metalul pur nu era „soluția noastră”, ați putea spune, ni s-a părut că acestea două lucruri deveniseră diferite.

Muzica ta întruchipează o abordare extremă care provoacă normele convenționale în metal. Ce te determină să explorezi teme și sunete atât de intense?

Ne plac sentimentele și sunetele și așa abordăm muzica. Emoția pe care ne bazăm mai ales pe Anaal Nathrakh este „AAAAAHHHHH!!!!” Nu ne gândim cu adevărat ca provocând normele convenționale, practic le ignorăm și facem orice considerăm satisfăcător. Cred că pentru amândoi există un fel de sentiment Anaal Nathrakh, o anumită combinație de sentimente și sunete pe care le auzim în cap și de fapt le transformăm în muzică – este ceva la care Mick este deosebit de talentat și apoi reacționez. Deci, dimpotrivă, oricum explorăm aceste lucruri și a face acest gen de muzică eliberează părți din orice ne trece prin cap. Știu că personal nu mă pot abține să nu gândesc în acest fel – nu mă concentrez tot timpul pe asta pentru că dacă aș fi făcut-o aș fi murit cu mult timp în urmă. Dar este mereu acolo. Am multe pagini de lucruri pe care le-am scris, fragmente de versuri, fraze, idei, așa că în orice moment sunt gata să lansez câteva dintre ele.

Ce pași faci pentru a crea un album?

Pur și simplu începe cu un sentiment de pregătire. Nu putem face nimic în privința asta – fie este momentul potrivit, fie nu este, și practic nu există nicio modalitate de a-l prezice. Nu putem să blocăm timpul de studiu și apoi să lucrăm la el, pur și simplu vine sentimentul. În general, Mick scrie și înregistrează muzică cu o frenezie, este incredibil ce poate face când puterea îl preia. Apoi ne întâlnim pentru a înregistra vocea. De multe ori nu am auzit muzica până nu începem înregistrarea, ceea ce este intenționat, astfel încât modul în care reacționez la ea să fie în momentul de față. Da! Am spus cu ceva timp în urmă că întotdeauna am bucăți de versuri și idei, dar nu știu ce vor fi până când ne așezăm și trecem peste piese și reacționăm la ceea ce aud. Este o abordare mult mai spontană decât o mulțime de trupe și sunt sigur că nu ar funcționa pentru multe altele, dar așa lucrăm. 

Având în vedere interesul tău pentru filozofie, cum alegi ce concepte să explorezi în versurile tale? 

După cum am spus, iau notițe despre lucruri care ar putea funcționa, dar concluzia este o idee a ceea ce ar merge cu melodia la care lucrăm. Fie că este vorba de ideea generală de a fi compatibil cu starea de spirit a muzicii sau de fraze specifice care au modele silabice care se potrivesc cu anumite ritmuri – este doar o chestiune de ceea ce pare să funcționeze. Voi avea adesea câteva favorite printre ideile pe care le-am avut, așa că mă voi înclina spre ele. Și bineînțeles că nu totul este despre filozofie. Tocmai mi-am petrecut atât de mult timp gândindu-mă la filozofie și este o parte atât de mare din modul în care abordez lumea în termeni de idei și realități care stau la baza, încât se întâmplă atât de des să fie o idee întemeiată filozofic care cere un cântec. 

Cărțile lui Jens Bjørneboe ți-au influențat în mod clar muzica, în special în „In the Constellation of the Black Widow” și „Passion”. Ne-a vorbit despre modul în care temele și ideile sale își găsesc rezonanță în versurile albumelor.

Titlul Constellation se bazează pe un pasaj specific din Moment of Freedom în care naratorul descrie momentul din istorie în care bombele atomice au fost detonate aproape de sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial. Toate acestea ne sunt descrise într-un mod abstract și lipsit de pasiune, dar mai degrabă decât să diminueze efectul, am constatat că acest mod ciudat de a scrie a făcut-o cu atât mai de impact. Deoarece nu puteți descrie aceste fapte folosind un mod direct de a scrie, ele sunt foarte puternice și pot fi abordate doar într-un mod indirect. Întreaga carte cred că este incredibil de puternică în multe moduri diferite. Este foarte anti-uman, dar într-un mod care rezonează cu experiența și istoria. La un moment dat, naratorul spune că în zece ani va acumula suficientă experiență și înregistrări ale comportamentului uman încât viața va deveni insuportabilă și se va sinucide. Și înțeleg că la aproximativ zece ani după ce a scris-o, autorul s-a sinucis în viața reală. Nu cred că sinuciderea poate fi redusă la ceva atât de banal pe cât ar putea părea, dar este totuși o chestiune serioasă. După cum am menționat mai devreme, aceasta nu este neapărat o modalitate prin care cineva să-și trăiască viața - doar uitați-vă la exemplul autorului. Dar aceste percepții și gânduri fac parte din lume.

Există idei specifice din lecturile voastre care simțiți că rezonează în mod deosebit cu temele „Întunecării”?

Ar trebui să te gândești la asta pentru tine. Sunt bucuros să răspund la întrebări despre ceea ce am făcut ca trupă, dar aș prefera să nu vă întreb în primul rând. Există câteva note de căptușeală în broșura albumului și există o mulțime de titluri și fragmente de cuvinte pe care le puteți desluși. Dar deși nu sunt la fel de fenomenologic și necomunicativ ca Rothko, până la urmă depinde de tine ce părere ai despre asta. 

În videoclipul pentru „Endarkenment”, ai folosit citate din George Orwell. Cum se raportează ele la piesa?

Priviți în jurul vostru, priviți istoria recentă și încotro credeți că s-ar putea îndrepta lumea. Când fac asta, văd o mulțime de chestii orwelliene. Și pentru mine „Endarkenment”, adică abaterea de la idealurile Iluminismului, raționalitatea și credința în supremația minții umane raționale, merge mână în mână cu o mulțime de Orwell sau mai precis cu 1984. Este un clișeu. să spun că 1984 a fost intenționat ca un avertisment, dar uneori pare să fie tratat ca un principiu de bază, dar pe măsură ce lumina se estompează, cred că ne apropiem de asta întuneric distopic. 

Coperta albumelor tale sunt adesea izbitoare și provocatoare, reflectând temele muzicii tale. Ce vă inspiră procesul creativ atunci când proiectați coperta?

Întotdeauna ne-am proiectat propria lucrare de artă, de obicei cu Mick creând-o. În general, este ceva la care ne gândim mult timp împreună, trimițând imagini înainte și înapoi și vorbind despre idei. De obicei, îl voi spune pe Mick subliniind unele dintre temele din versuri și vom vorbi despre o idee centrală și o vom concretiza în funcție de temele albumului. Dar nu există o abordare stabilită. Am petrecut veacuri, de exemplu, uitându-ne la imaginile A'PP, în special la picturi, când am făcut coperta pentru A New Kind of Horror. Dar, în cele din urmă, Mick a preluat o serie de idei pe care le discutasem într-un fel de colaj și nu am ajuns să folosim Otto Dix sau oricare dintre lucrările la care am lucrat în tot acest timp. Este un fel de marinat – te scufunzi în simbolurile și imaginile prezentate în album și apoi scoți ceva care îl încapsulează cât mai bine. Poate fi mai greu decât credeți – mai ales în Vanitas a durat mult timp până când ideile să vină împreună. Dar când începe să vină împreună în modul corect, știm doar că este corect.

Dacă ai putea crea coloana sonoră pentru un film existent, care ar fi aceasta și de ce?

Nu sunt sigur că am văzut vreodată un film care cred că se va potrivi cu ceea ce facem noi. Părți din Threads poate. Da. Cred că asta aș spune. Un film pe care toată lumea ar trebui să-l vadă și pe care cei mai mulți și-ar fi dorit să nu fi văzut. Este genial despre ciocnirea dintre banalitate și apocalipsă și groază și continuitatea necruțătoare. O capodopera de realitate a sperantei naive si a terorii.

Având în vedere climatul socio-politic global de astăzi, cum vedeți muzica voastră funcționând ca o formă de protest sau critică? Există probleme specifice pe care te simți obligat să le exprimi prin arta ta?

Nu știu că muzica noastră servește acele roluri – este deosebit de neobișnuit ca subiectele la care lucrăm să fie înrădăcinate într-un sentiment foarte real de amărăciune și dezgust față de aspecte ale lumii și, adesea, în moduri destul de contemporane. Dar nu știu dacă este perceput așa de alții. Mă aștept ca majoritatea oamenilor care ascultă muzică ca asta la fel ca zgomotul. Dar în măsura în care ar putea exista oameni care încearcă să se implice mai mult decât atât, cred că un rezultat ar putea fi ca ei să descopere că nu sunt singurii care văd lumea la fel, cel puțin uneori. Materialul nostru este critic, strigat de mai multe ori, dar pentru a fi un protest, nu sunt sigur. Nu este menit să fie așa ceva în mod special – este un fel de expresie, dar orice altceva depinde de ascultător. 

Ce părere aveți despre scena death grindcore și cât de mult deranjează urechile celor pe care îi decorează de fiecare dată?  

Nu am absolut nicio credință că oricine iubește muzica grindcore a auzit-o vreodată, în afară poate de acel lider asiatic pe care Napalm a încercat să-l convingă acum câțiva ani. 

Dacă ar fi un „Big 4” în Grindcore, cine ar fi?

Nu știu. Napalm pentru că ei l-au inventat și pentru că sunt în vârful jocului lor de fiare. Pig Destroyer urmează, dacă nu altceva, să urmeze pista 3 pe Prowler In The Yard. Pentru mine, ceea ce Circle of Dead Children este spectaculos este să mă lase să simt un sentiment de rudenie ciudată. Și deși în general nu sunt considerați grindcore, dar din moment ce termenul s-a schimbat atât de mult în sensul de-a lungul anilor, le voi include oricum, Extreme Noise Terror. 

Cu cine ai vrea să împarți scena?

Regele Diamant. 

Marea Britanie are o istorie bogată în metal și metal extrem. Cum vezi cum evoluează scena în timp?

Probabil că ai fi mai bine plasat decât mine să răspunzi ca persoană activă în jurnalismul muzical. Am inventat heavy metalul, punk și grindcore. Deci nu este un palmares rău când vine vorba de metal și metal extrem. Dar sunt sigur că aveam la fel de multe trupe proaste ca orice altă țară. Cred că muzica din Marea Britanie este caracterizată de o autenticitate – un fel de opus culturii de suprafață a Instagram. Cele mai bune trupe britanice au avut tendința să nu încerce să fie un anumit lucru și au făcut exact ceea ce li s-a părut corect – și într-o multitudine de circumstanțe remarcabile – așa că au ajuns să aibă ceva care a schimbat lumea într-un mod foarte mic. Din experiența mea, trupele care încep să spună că vom fi o trupă „x” – să spunem Glam sau NWOBHM sau black metal sau orice altceva – tind să nu fie cele mai bune. Și Marea Britanie are o listă decentă de scheme care nu au făcut-o niciodată.

La ce ne putem aștepta de la viețile tale viitoare în Grecia?

Ne vom petrece viața în Grecia? Am crezut că este doar o vizită pentru câteva spectacole! Vom aduce revelația cu noi. Ce se va întâmpla cu aceste spectacole rămâne de văzut...

Mulțumesc foarte mult pentru interviu. Doriți să adăugați altceva?

Mulțumesc pentru timpul acordat și tuturor celor care au reușit să citească până aici.
Ai o singură șansă – profită de ziua, deși lumea poate fi pierdută. Du-te după gât.

Interviul a fost realizat de Metalourgio